Fue a comienzos de 1987 cuando Jakue Andikoetxea, Borja Peñeñori y Javi Amezaga decidieron emprender la aventura de sus vidas y sacar dinero de donde fuese para editar el primer número de la revista 3SESENTA. Puede que los tiempos hayan cambiado, que algunos ya peinen canas y que el surf se haya convertido en un fenómeno mundial, pero la pasión de estos tres amigos y su dedicación a esta cultura siguen intactos, como las olas que observan cada día desde la ventana de su oficina en Santurtzi. El año pasado celebraron el veinticinco aniversario de la revista con una fiesta multitudinaria y también organizaron diversas actividades que nos demuestran, una vez más, el papel crucial que ha desempeñado esta publicación en nuestro país. No en vano, durante una época fue una cabecera única en su especie y ahora sigue siendo un referente para una generación de surfistas que descubrió lo que sucedía en el mundo gracias a sus reportajes y entrevistas. En STAF estamos en deuda con TRES60 por habernos marcado un camino a seguir y queremos rendirle un merecido homenaje con esta charla con Borja Peñañori, al mismo tiempo que conocemos su historia, sus anécdotas y las perspectivas de futuro.

foto: Gonzalo Martinez Azumendi

¿Cómo era el surf en 1987, cuando empezasteis la revista? Las tiendas, las marcas, los spots, los viajes, los campeonatos… hagamos un poco de historia.
Era una gozada y había poca gente en el agua. Se podían surfear con tranquilidad todos los spots ahora ultra conocidos como Mundaka, El Quemao o El Brusco. La industria del surf era prácticamente nula, tuvimos que tirar del windsurf, del patín e incluso del ala delta para conseguir publicidad suficiente para salir. El hecho de sacar la revista hizo que se creasen ese mismo año un montón de pequeñas distribuidoras directamente relacionadas con el surf. El crecimiento del sector fue exponencial.

¿Tuvisteis alguna experiencia editorial previa de empezar con TRES60? ¿Qué hacíais antes y cómo fueron esos años?
No, ninguno de los tres que empezamos hicimos nada relacionado con el periodismo. Javi trabajaba dando cursillos de natación, Jakue se dedicaba a la carpintería y yo era agricultor. Paloma, que entró un año y medio después, sí estudió periodismo, pero para lanzarla el primer año no contamos con ella.

Por la parte que nos toca en STAF (que nos atrae más la vertiente artística y cultural del surf, más que el deporte en si o campeonatos), ¿podríais hablarnos sobre la historia del diseño en TRES60?
Lo más curioso es que hemos pasado de hacer la revista casi como imprimía Gutenberg a la era digital. Antes se componían los textos picándolos a máquina (nosotros no teníamos ordenadores y suerte que no pillamos linotipias) y los enviabas a una empresa de fotocomposición que los pasaban a papel en galeradas en el tipo de letra que hubieses elegido. Luego en la oficina los cortabas y los pegabas en una pauta, un papel en formato de doble página donde se distribuían los espacios para que, finalmente, la fotomecánica hiciese los fotolitos, unas películas de acetato en las que se marcaba la mancha de cada uno de los cuatro colores que se utilizan para la impresión (cyan, magenta, amarillo y negro). Las fotos las silueteábamos en la pauta, a rotulador, y se mandaban a la fotomecánica para que la escaseasen e hiciesen la selección de colores. Yaya, un cristo de cojones y, por supuesto, pagando un pastón en cada sitio.

¿Qué fases que habéis pasado en referencia al diseño grafico y qué gente que ha trabajado con vosotros de manera destacada?
En cuanto al diseño, al principio lo hacía Jakue, que miraba los pocos ejemplos que había: Surfer, Surf Session… Más adelante los encargamos a Cuco (Guillermo Almagia) y a Marcos Espina, que influenciados por las nuevas tendencias le dieron un toque más moderno o vanguardista. Pero el cambio más importante lo realizó Borja Garmendia y esto ya corresponde a la etapa más cercana. Él fue capaz de darle personalidad a la revista, que junto con el cambio de concepto de contenidos que realizó Sancho Rodríguez (director editorial durante tres años), volvieron a poner la revista en la retina del surfista. Actualmente el diseño lo realiza el estudio Meneo.

El oficio de editor ha cambiado mucho en los últimos años. ¿Cómo creéis que ha afectado Internet al mundo y a la cultura del surf y cómo lo hará en un futuro?
La noticia ya no se puede poner en la revista, los campeonatos se ven en “streaming” desde un móvil, las noticias te las mandan en “newsletters”, los partes de olas te dicen cuando entrarán, qué tamaño tendrán, periodo, dirección y si el viento será o no offshore. ¡Casi nada! Antes sólo teníamos a Mariano Medina y el Telediario de TVE. Por supuesto que a la cultura le ha sentado de cojones, cualquiera puede enseñar lo que ha creado (videos, música o pintura) sin necesidad de entrar en canales selectivos que necesitan que la obra tenga un valor material. ¿El futuro? El futuro es un cohete que viaja a la velocidad de la luz. Dentro de diez años lo que usamos ahora será el paleolítico de la tecnología.

¿Cómo empezasteis a hacer TRES60 skate y por qué terminó esa aventura? En STAF somos grandes seguidores del trabajo de Thomas Campbell y de su vinculación con esa revista. ¿Nos podríais contar algún detalle de su época en la revista? Además de él, ¿qué otra gente ha pasado por las oficinas de TRES60?
El skate estuvo presente en la revista desde el nº 1 y duró hasta hace seis años. La industria del patín empezó a crecer y vimos que era el momento de sacar una revista especializada en skate. Nos volvimos locos y decidimos separar los contenidos para editar cuatro publicaciones: Tres60 Surf, Tres60 Skate, Tres60 Bodyboard y Tres60 Snowboard. La revista de skate fue una triunfada, llegamos a tener una tirada de 35.000 ejemplares y una legión de chavales que estaban pendientes de cada salida para devorarla. Por la redacción pasaron Guanted, Rat, Rober Garay, Esteban Velarde, Patxi Pardiñas (editor de Dogway) y, al final, Ferdi (Fernando Elbira) que, junto a Thomas Campbell, le dieron un toque muy especial, y sobre todo cultural (algunos dirían contracultural) a la publicación. Esa época duró poco, puesto que se llenó el kiosco de publicaciones de skate y al final tuvimos que dejarlo porque no teníamos publicidad ni lectores.

foto: Gonzalo Martinez Azumendi

Por curiosidad, ¿cuáles han sido los momentos más felices o especiales de estos 25 años de historia? ¿Alguna cosa de la que mejor no acordarse?
El mejor momento quizás fue la fiesta de celebración de los 25 años que hicimos en junio 2012. Nos juntamos con algunas de las personas de los comienzos y que creyeron en nuestro proyecto. Les hicimos un homenaje para darles las gracias por haber apostado por nosotros y ver la ilusión que les hizo que nos juntáramos fue un alegrón para nosotros. Lo peor, la gente que se ha aprovechado de nosotros, algunas tiendas y distribuidoras que nos dejaron cañones para hundir un portaviones.

Me gustaría preguntaros por el sur de la Península, que seguro conocéis mucho. ¿Cómo veis desde el norte el surf que se hace en tierras sureñas?
Luz, calor, olas… por eso empezó el surf en la Polinesia y en el sur lo tenéis casi todo. La frecuencia de olas ayuda mucho y eso sólo lo puede arreglar el cambio climático.

Hablemos del campeonato Punta Galea, ¿cómo empezasteis, cuánto tiempo lleváis y cómo veis su futuro?
Desde la ventana de la editorial la vemos todos los días y ha sido un viejo proyecto. En 1990 nos dimos un bañazo y decidimos que había que hacer un campeonato. En 2004 nos juntamos con la EHSF y en 2005 conseguimos hacer sólo una “expresion session”, ya que el tamaño no se consideraba como ola grande. Estamos en la séptima edición y este año, al ser una prueba clasificatoria para el BWWT (el circuito mundial de olas grandes), estamos más presionados. Este año, además de los surfistas habituales, contamos con riders de UK, Chile, Francia, Portugal e Italia. El campeonato no ha dejado de crecer desde que casi hundimos el barco que utilizamos para la organización en la 2ª edición. Esa imagen dio la vuelta al mundo.

Borja Peñeñori, 1988. foto: Andikoetxea

¿Cómo ha ido la exposición que habéis organizado sobre el aniversario de la revista? ¿Nunca os ha tentado hacer películas u otras actividades, como libros?
La exposición la ha montado Golfo Atlántico (Felip Verger y Jaime Izquierdo). Ellos fueron los organizadores y comisarios de la expo, y tan sólo nos pidieron material fotográfico, documentación y las revistas para poderlas mostrarlas. Fue un lujo que nos incluyesen dentro de la historia del surf en el Cantábrico. Editamos un vinilo titulado The Surf & Skate Riot con música de los Surfin´Lungs, Devil Dog, Cerebros Exprimidos, Wipe Out Skaters y The A-Bones. También un Cd-Rom Cantabrico Coast, con la guía de los spots de la costa Norte. De todas estas aventuras vendimos muy poco, pero nos pareció muy divertido hacerlo. Sacamos un comic de Wilbur, del Maromo, de Manurro… trabajamos en ferias del sector, Expoboard, Glissexpo, Focexs, y nos hemos metido en un montón de líos. Dinero poco, pero experiencia un rato.

Y para terminar la entrevista, la pregunta del millón: ¿cómo veis el futuro de las publicaciones en el papel? ¿Creéis que desaparecerán o puede que haya un auge de nuevo?
El papel seguirá, pero en menor medida. Será un artículo de lujo.

Javier Amezaga, 1984. Isla Graciosa. foto: Escudero

Jakue Andikoetxea. foto: Ignacio Elordi

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